Monotypien auf Papier
Für diese Drucktechnik wird schwarze Farbe dünn auf eine Glasplatte aufgetragen. Auf diese schwarze Farbe wird ein Papier gelegt und gezeichnet, dabei entsteht ein seitenverkehrter Abdruck: "Hinten" ist die Bleistiftzeichnung und "vorn" der Druck. Jede Zeichnung wird somit nur einmal gedruckt woher auch die Bezeichnung Monotypie kommt (griech. mono = eins; typos = Druck). Wenn die Farbe getrocknet ist, lassen sich beliebig oft weitere Linien und Grauwerte drucken, auch durch Reiben oder mit verschiedenen Werkzeugen. Nach dem Trocknen der Druckfarbe verwende ich Aquarellfarben, Temperafarben und Tuschen zum collerieren der Arbeiten.
Temperabilder auf Leinwand
Damit die Leinwände einen lebendigen und dennoch feinen, glatten Untergrund erhalten, werden sie in vielen Arbeitsschritten gespachtelt und geschliffen. Die entstehende Oberflächenwirkung ist subtil und erinnert entfernt an Putzstrukturen. Auf diesen Untergrund drucke ich in der oben beschriebenen Monotypietechnik. Anders als bei den Arbeiten auf Papier, lassen sich die Linien und Grauwerte nachträglich bearbeiten. Ist die Druckfarbe getrocknet, reibe ich aus Pigmenten und Bindemittel Farben an, die sich pastos, opak oder lasierend vermalen lassen. Sie sind durch die Verwendung von reinen Pigmenten brillant und intensiv, so dass sich durch die Überlagerung unterschiedlicher Lasuren ein zauberhaftes Farbspiel ergibt. Zum Abschluss werden die Bildwerke gefirnisst und poliert, um die Leuchtkraft zu verstärken.
Der Rahmen
Zu jedem Temperabild gehört ein vom Tischler gebauter Rahmen. Dieser eigens entworfene und gefasste Rahmen besitzt eine Schattenfuge, die meist mit schwarzem Poliment den Untergrund für eine Echtsilberauflage bildet. Diese wird je nach Wirkabsicht mit einem Achat auf Hochglanz poliert und mit Schellack überzogen, um ein Verschwärzen zu verhindern. Bild und Rahmen bilden eine wunderbare Einheit in Gestaltung und Wirkung.
